北京画坛领袖：姚华、陈师曾

　　民国初年的北京画坛，姚华、陈师曾并称"姚陈"，公认为当时的"画坛领袖"。（23）姚华与陈师曾并称的原因很多，如两人同年 (1876年生，长余绍宋7岁)，国学根基深厚，尤其以诗文为时人所推重，又都曾留学日本，交往合作密切等等，但是最根本的是两人的"中国画"艺术（包括人品学问及诗、书、画、印"四全"），在民初北京画坛确实高出时人一筹，是公认的领衔画家。 
　　姚华，字重光，号茫父，贵州贵筑(今贵阳)人。姚华是科举制度下最后一代文人，又留学接受过新学，他的背景，在民国初期政界、学界、美术界重要人物中是很常见的。 姚华在光绪二十三年(1897)中举后，经选拔入贵州经世学堂(兼修格致、算学等科，为清末洋务运动产物)，三十年(1904)中甲辰科进士。次年(1905)，清廷被迫废除科举制，姚华获清政府保送游学日本，入东京法政大学速成科。1907年10月期满毕业归国(早余绍宋三年) ，任邮船部船政司主事、邮政司检核科科长等职，卜居城南莲花寺破庙逾十载。（24）1912年2月，被选为中华民国临时政府参议院议员，不久，即彻底退出政界，投身著述、美术及教育事业。1913年出任北京女子师范学校校长、1925年出任京华美术专科学校校长、同时任教过北京多所大专学堂，桃李满京华。姚华学问渊博，精文字学、音韵学、戏曲理论(与刘师培、王国维等齐名)，尤其诗文、词曲，除陈师曾外，无出其右者，堪称北京画坛"班头"。 姚华在戏曲方面的学识使他在梨园界广受尊敬，结交了不少名人，如王瑶卿(1881-1954)、梅兰芳(1894-1961)、程砚秋(1904-1958)等都是来莲花庵习画论艺的常客，尊他为老师。姚华为人爽直，好名节，重情义，平等待人，正式学生及社会各阶层慕名从学者如云，在艺术界颇有号召力。 例如1924年姚华在北京樱桃斜街贵州会馆举办画会，与会者达数百人，包括当时正在北京访问的印度诗人泰戈尔(Rabindranath Tagore, 1861-1941)，也出席并发表演说。（25）1926年中风，左臂残，仍作画不辍。1930年六月病故，葬于西直门外灶君庙姚山，享年五十五岁。 
　　与姚华同年的陈师曾，虽然出身官僚世家，却没有走科举之路。陈师曾，名衡恪，字师曾，号朽者、朽道人，名所居为槐堂、唐石砥、染仓室，江西修水人。1898年祖父陈宝箴(1831-1900)、父亲陈三立(1853-1937)因参与"戊戌变法"失败而被革职，同年, 可能出于实学救国的思想，陈师曾考入江南陆师学堂附设矿路学堂，1902年东渡日本留学。（26）陈师曾留日八年，1909年归国，先后在南通、长沙任教于当地师范学校。在南通时，与上海吴昌硕(1854-1927)过从甚密，书、画、印得其指点。1913年，应教育部之聘，"不列为官者，主图书编辑"。1923年在南京去逝，终年四十八岁。陈师曾的最后十年是在北京渡过的，也是他一生中最有建树的时期。 作为一位美术教育家，几乎北京所有与美术有关的大学、师范、专科学校都曾争相请他任教；（27）作为一位美术活动家，他曾经是几乎北京所有最重要中国书画社团的发起人或参与者，也是中日美术交流的推动者；（28）作为一位公认的画坛领袖，他的艺术堪称诗、书、画、印"四全"，古拙淳朴、风神秀逸；他为人性行纯笃、克励简素、重信轻利、人缘广结，尤喜奖掖后进，为艺林所敬重；（29）更为重要的是他在面对"全盘西化"思潮风起，全面诋毁中国文化价值的谬论甚嚣尘上的历史关头，高擎大纛，针锋相对，发表了《中国画是进步的》、《文人画之价值》等一系列有真知灼见的论着。（30）难以想象，如果民初北京画坛少了一位陈师曾，中国近代美术史上不可缺少的一章将如何书写；至少，这段历史恐怕要显得黯淡得多了。 
姚华与陈师曾志同道合。1915年姚华四十岁，陈师曾作山水赠姚华，题诗云："四十浮沉我似君，不如意事日相闻。何如此老山中住，步出柴门闲看云。" (此时，袁世凯正造舆论企图称帝，"洪宪建元"噩耗四起)。 姚华、陈师曾在乱世之中只能隐于诗文书画，他们合作绘画、互题唱合诗文数量相当可观，两人还曾与琉璃厂铜刻工张寿臣合作铜刻墨盒镇纸等文具，与木刻工张启合作水印木刻笺谱，反映了他们对人生、世事、艺术的一致态度。（31） 1922年，陈师曾在北京见到日本东京美术学校教授大村西崖(1868-1927)的文章《文人画之复兴》，译成中文，加之自己《文人画价值》一文，合成单行本《文人画之研究》由中华书局出版，姚华为之作《序》。此书风行一时，至1926年已经四次再版。（32）1923年8月陈师曾在南京去逝，姚华作"哭师曾"诗："年来行迹总匆匆，聚散存亡事岂同。一死成君三绝绝，几人剩我五穷穷。清秋湖海添新泪，隔代文章见故风。未可驴鸣嫌客笑，只堪往事吊残生。"又集师曾遗作《京俗图》，赋词合装一册，题名《猗室京俗词题朽道人画》影印出版。10月北京艺术界三百余人在江西会馆举行追悼，姚华与梁启超等致悼词。姚华为《陈师曾先生遗墨集》第一集作《朽画赋并序》，为陈师曾印谱《染仓室印存》作序，记载了两人的深厚情谊。1928年元旦，中国画研究会编辑《艺林旬刊》创刊号出版，在《发刊词》上端发表姚华题诗："绘事由来清净业，近来恶道转嚣尘。一幢高树人须见，待救诸天七返身。" 此时，陈师曾、金城已经相继去逝，1927年金城之子金潜庵 (1895-1946)另组"湖社"，与中国画研究会分道扬镳，北京最大的国画社团分裂，因此姚华的题诗不免有带有几分悲烈色彩。 

　　姚华、陈师曾是把赵之谦 (1829-1884)、吴昌硕为杰出代表的"金石画风"伸延到北京的主要人物。我以为"金石画派"的提法容易引起误解，因为它既不是以地域，也不是以师承关系形成绘画派别，有学者因为考虑到吴昌硕长期在上海，甚至把"金石画派"归入"海派"，显然不符合史实。"金石画风"是清代"朴学"(汉学)思潮衍生物，是乾、嘉"考据学"盛行之下，"碑学"运动和所谓"书学革命"的成果被引进绘画领域而形成的新传统、新画风。这一新传统把所谓诗、书、画"三绝"发展到诗、书、画、印"四全"；这一新画风，是由于融合"碑学"古拙雄强的书法笔意入画，一扫"帖学"书法影响下绘画用笔流宕柔媚的主流审美倾向；同时，由于篆刻艺术变为绘画的有机组成部分以及印学理论的引入，不仅增加了绘画的金石趣味，也增多了画面各种形式色彩的对比因素，强化了绘画语言的"视觉"感染力。"金石画风"是十八世纪以来逐渐形成的时代风格，是主要在南方(特别是浙江、江苏一带)，经由数代人探索，到赵之谦而广泛获得承认。（33）姚华、陈师曾都有小学(文字学)、金石学的广博修养，书法深受"碑学"传统熏陶，特别是两人不仅限于书法，而且直接从汉魏刻石、画像砖汲取营养而补益绘画。如姚华的《武氏祠故事画》、《仿唐砖供养人图》等，呈现典型的金石画风，这与他大量作过"颖拓"有直接关系。论者以为姚华的画"得力于书，得境于诗，得虚实相生于印"，是有根据的。（34）陈师曾受吴昌硕指点，但是陈师曾的书法、篆刻、绘画并不是直接学吴，而是与吴同样脱胎于金石学传统。从赵之谦、吴昌硕、到晚成的齐白石 (1863-1957)，都是脱胎于同一传统。 与上述三家相比，陈师曾的书法、篆刻更为淳朴含蓄，毫无霸悍之气，是其性情、学养使然。 而陈师曾之绘画，尤其人物画，更是别出心裁，颇得助于汉画像石。如他的《拟汉画扇面》（有自题及姚华长题）即是例证，而且又"以印度、埃及画之色彩施之"，是很值得进一步研究的。（35）当然，"金石画风"北渐，也与其它画家有关，如1906年即移居北京的陈半丁，早年曾在上海从吴昌硕习画逾十年，不过，他的画又有"海派"画风的影响。（36） "广大教主"金拱北 从戊戌变法至新文化运动，认为中国画"衰败极矣"、"不科学"、必须以西方写实主义"改良"中国画、主张"融合中西"、尤其是对"元四家"以来"文人画"的否定(37)、声讨"四王"正宗 (娄东、虞山派)的声浪更几乎成压倒之势(38)。 这是研究近现代中国美术史的学者们所熟知的，这些观点甚至到今天仍为不少人奉为"真理"而不厌其烦的再三重复。(39)其实，中国画在当时所受到的攻击并不是孤立的，几乎所有中国本土文化，甚至中医、中国戏曲，也被株连，列为"打倒孔家店"的目标。(40)因此，引起不同意见抗争是必然的。(41)例如，民国初期，当时形成尚不到二百年而且正处于发展高峰期的京戏，是往往与中国画相提并论、被绑在一起受鞭笞的。陈独秀(1879-1942)在他1917年发表的著名的文章《美术革命-答吕鍶》中写道："谭叫天的京调、王石谷的山水，是北京城里的两大迷信，是神圣不可侵犯的，是不许人说半句不好的。"(42)"谭叫天"是指当时刚刚去逝的谭鑫培(1847-1917)。谭鑫培是对京剧发展贡献最大、影响最大的表演艺术家之一，民国之前之后京戏老生名角，大多数是"谭派"艺术的继承发展，被奉为"剧界大王"、"通天教主"，驰誉大江南北。(43)无独有偶，北京画坛另一位领袖人物金城去逝后，也曾被说成是"北平广大教主"。(44)有的文章把金城弟子们组成的"湖社"比拟京剧的"富连成"科班，是有一定理由的。(45) 
　　与姚华、陈师曾、余绍宋三位留学日本的"学者型"画家相比较，金城显得更为入世务实，捍卫"国粹"立场也更为彻底，其家世、留学、从政背景也不同。金城，原名金绍城，字巩北，一字拱北，号北楼，又号藕湖，浙江归安人，出生于富商之家。父辈怵于世变，尽遣子女游学欧、美，金城1902年赴英国研习律法。 金城对民初北京画坛主要有三方面贡献。一是促成了"古物陈列所"的建立。金城在留英五年曾参观不少欧洲博物馆、美术古迹，特别是1910年派赴欧考察监狱年余，闲时留意欧洲美术博物馆经营管理。回国后，国体已变，正值当局清点清宫内库及热河行宫所藏古物书画，金城当选为参议院议员，倡议设立"古物陈列所"，于武英殿展示清宫旧藏，向公众开放。1914年10月，"古物陈列所"开设。1924年溥仪出宫，1925年双十节故宫博物院成立。开放清宫密藏，使公众，特别是习画者及美术史学者得以研究观摩古代珍贵名迹，至少在近代中国